回頭看這幾年從台灣出發，到義大利米蘭Domus Academy求學、工作、合作，再回到台灣的過程，我常常會用「漏斗」來形容這段旅程。所有的熱情、期待與迷惘，經歷過篩選、熬煉、淘洗，最後留下的，不只是專業技能，而是你怎麼思考、看待世界的方式。

初衷與啟蒙

我的設計之路起點不是最「正統」的。我第一份工作其實是擔任網路佈線工程師，負責整個雲端與電信背後的基礎建設。雖然與設計看似無關，卻讓我第一次近距離接觸到國際企業的運作、國外產品的邏輯與審美。那是我人生中的第一個「轉向」契機。

休息了一年，我決定放下過去的職涯，開始準備語言與作品集。幸運地，我獲得Domus Academy的獎學金，正式踏上義大利這條路。

Domus Academy：五位巨擘的遺緒

Domus這個名字並不只是設計學校，它的源頭來自於1928年由義大利建築大師Giovanni Ponti創辦的《Domus》雜誌。這本雜誌是義大利現代設計思想的搖籃，延續至後來，五位創辦人進一步拓展為實體學院，他們分別是：

• Alessandro Mendini：義大利後現代設計的代表人物，將設計變成一種「詩意的介入」。
• Valerio Castelli：策展人與設計推動者，關注設計如何與社會對話。
• Alessandro Guerriero：Alchimia設計團體創辦人，極富前衛實驗精神。
• Andrea Branzi：Radical Design運動的旗手，擅長跨界整合建築、城市與設計思潮。

他們的理念塑造了Domus：一個既務實、又想像未來的學習場域。

米蘭生活：城市與靈感交織

住在米蘭Bocconi大學附近，每天穿梭在普立茲克得主設計的現代建築與歷史巷弄中，不僅上課，在街道的每一次行走也都充滿學習。

我參與了四個Workshop，每個都像一次微型畢業製作，各自代表了一段內在成長。

Workshop 1：Language（語言）

主題是「語言」，但我們選擇用「食物」來詮釋。食物是一種跨文化的共通語言，富含歷史與情感。過程中老師不斷要求我們推翻重來，一次次否定成為最深刻的學習——逼你放下成見，與他人共創。 

Workshop 2：Advanced Design × TechnoGym 

合作對象是義大利高端健身器材品牌TechnoGym。我們設計了一款「行動式健身艙」，融合有氧訓練與生活美學。老師來自建築背景，強調比例與空間感，讓我從產品設計轉而理解設計中的建築邏輯。 

Workshop 3：Business Innovation × Sustainability 

這次我刻意選擇非產品類，跨領域挑戰商業與永續設計。我的題目聚焦於回收海上廢棄漁網，製成水上活動用鞋，進而建立一個可持續的商業模式。設計不再只是物件，而是策略與系統。 

Workshop 4：Envisioning B × Post-pandemic Futures 

疫情下的想像成為主軸。我們團隊設計了一套針對未來遠距教育的模組系統，後來延伸成我的畢業論文「The New Normal – TAKOMST」。這個案子幸運入選ADI設計年鑑，並被義大利設計博物館收藏。 

疫情的洗禮：從真實空間到虛擬連結

我的留學時間點，恰好遇上全球COVID-19疫情的爆發。原本多元而實體的學習生活，瞬間被迫切換為遠距模式。從Workshop 2之後，我幾乎是在家完成所有課程與畢業製作。在Bocconi大學旁的小公寓裡，陽台成了我與世界連結的唯一窗口。

這段時間，米蘭從熱鬧到安靜，彷彿變成一座專屬自己的城市。我學會了在孤獨中觀察、反思、創作。這樣的經驗也深刻影響我對設計的理解——設計不再只是面向實體環境，而是面向「可能的未來」。我們開始思考：如果未來仍需遠距協作、遠端學習，我們該如何透過設計創造連結？

也因此，我的畢業專題《The New Normal – TAKOMST》應運而生：一套面向未來教育與虛擬協作的模組系統，整合遠距教學、互動工具與虛擬成像技術。這個專案後來被義大利設計博物館收錄，也是我從危機中誕生的一次突破。 

實習經驗：在運河邊的工作室

畢業後，我進入米蘭著名設計師 Jozeph Forakis 的工作室。這位Domus學長，曾擔任Motorola義大利設計總監，作品細膩並富有前瞻性。實習期間，我參與將概念草圖實體化為原型的過程。工作室座落在Navigli運河旁，書牆與工具桌交錯，是我夢想中的設計場景。

獎學金競賽：設計前哨戰的磨練

我非常鼓勵準備留學的同學們參加學校提供的獎學金比賽。除了減輕經濟壓力，這樣的比賽也是一場設計思維與國際溝通的「預演」。我當時參加的是與義大利知名品牌 Kartell 的合作主題，目標是設計一款環保塑料的兒童學步車。

這次比賽讓我提早熟悉義大利品牌對設計語言的期待，也強化了我如何在短時間內發展概念、視覺化想法並有效溝通的能力。更重要的是，它讓我建立起一種信心：原來，我的設計是有機會被世界看見的。

重返台灣：設計與土地對話

返台後，我與朋友創立工作室，接續在彰化OKGO擔任腳踏車設計師。曾經設計的一款共享單車，現在在雲林地區實際上路，成為人們日常使用的一部分。從紙上談兵到真實使用，這份踏實，是設計最大的成就感。

去蕪存菁：留學的真正意義

留學對我來說，不只是「進修」，而是一次價值觀的重構。你會發現，真正重要的，不是做得多炫，而是你如何思考設計的意義；不是認識多少人，而是找到與你頻率相同的人。

就像Dieter Rams說的：「Less, but better.」

出國就像漏斗，過濾掉浮華與雜訊，留下的是最貼近你本質的設計。